DIDO
第一张专辑能在上Billboard榜时间长达48周的时候仍留在十大,实在是惊人之举,2003年又再获格兰美奖提名。No Angel 这张专辑几乎由她自己完成所有的创作,再加上她的哥哥Rollo等人的制作,让这张专辑的乐风呈现Faithless一贯采取折衷的意念,融合了流行、爵士、民谣、电子音乐,而由于Dido对原音乐器的钟爱,则让原本电味十足的音乐,加入原音乐器的协调,而展现古典与摩登交织的多样风情。
Dido是英国四人超级EPIC-HOUSE / TRIP-HOP电子乐队“FAITHLESS(无信念乐队)”中的客席女主唱。
如果你对Dido(蒂朵)这个名字陌生的话, 那你肯定听过这届格莱美奖上Rap歌手Eminem(阿姆)和Elton John演唱的压轴曲《Stan》,这首歌收录在Eminem的《超级大痞子》专辑中, 而和Eminem合唱就是Dido这位来自英国的创作才女。 坚强的创作实力,甜美飘渺的嗓音,自然亲切的笑容,再加上宽容随和的态度, 被誉为“21世纪的天后接班人”。
推荐曲目:《thank you》 《here with me》
MARIAH CAREY
MARIAH是九十年代销量最高的女歌手(超过一亿三千万的销量)。
MARIAH在BILLBOARD榜上维持过61周,这一成绩仅次于猫王。
MARIAH是拥有冠军歌曲最多的女歌手(十五首)
MARIAH是BILLBOARD历史上拥有最多出道作品均为No1的歌手(五首)。
MARIAH和BOYZ II MEN共同创造了一首单曲连续16周冠军的纪录。(
ONE SWEET DAY)
MARIAH是第一个首周发行即登冠军宝座的女歌手,在所有歌手中她是第二位,但她是拥有此类歌曲最多的歌手,并且她也是仅有的一位歌手连续两张单曲均首周发行即登冠军宝座的人(单曲榜)。
(FANTASY,ONE SWEET DAY,HONEY)
MARIAH是拥有白金单曲最多的女歌手,同时她也是唯一一位女歌手拥有两首超白金单曲。
MARIAH是唯一一位拥有三张在美销量均突破900万的录音室专辑的女艺人。
MARIAH是第一位连续九张专辑销量均破300百万的女歌手。
推荐曲目:《bye bye》 《love takes time》《without me》
KELLY CLARKSON
KELLY CLARKSON曾经还是一名酒吧女侍应,摇身一变就成了全球瞩目的新星。作为第一届“AMERICAN IDOL”的胜利者,KELLY有着极为高亢的声线和扎实的演唱基本功,她的首支单曲便成为当年度的美国单曲销售冠军,首张专辑THANKFUL也在发行首周空降 BILLBOARD冠军,发行三周后达金唱片销量。
2004年KELLY CLARKSON推出第二张专辑BREAK AWAY,又一举横扫英美各大排行榜,三首经典作品“SINCE YOU BEEN GONE”、“BREAKAWAY”、“BEHIND THESE HAZEL EYES”创下一张专辑三首歌同时登上单曲榜的纪录。
推荐曲目:《because of me》 《Breakaway》
SARAH CONNOR
2001年春季,Sarah Connor以挑动情欲的处女单曲《Let’s Get Back To The Bed Boy》,绽放狂野性格,歌曲强势占领德国排行榜亚军,并挥军直入欧陆各国排行榜TOP 10,抢攻欧洲流行单曲榜TOP 15;第二首单曲《French Kissing》转而释放灵魂乐的性感魅力,同年底改走情歌路线,推出感人恋曲《From Sarah With Love》成绩益发耀眼,光在德国就卖出75万张,歌曲轻易摘下德国榜冠军后座,窜登欧洲Music & Media排行榜TOP 5,并在瑞典与奥地利创造金唱片开出销售红盘;紧接着首张大碟《Green Eyed Soul》更上层楼,不但直袭德国专辑榜亚军,也攻克荷兰、波兰、芬兰、葡萄牙、希腊等国排行TOP 10,2002年3月,Sarah Connor获颁德国乐坛最高荣耀的Echo音乐奖最佳流行摇滚女歌手大奖,稍后更勇夺Goldene Europe音乐奖最成功女歌手奖。美国嘻哈大将Wyclef Jean耳闻Sarah歌唱魅力,特地跨刀制作谱写并合唱一曲《One Nite Stand(Of Wolves And Sheep)》,Sarah Connor已然跻身全球节奏蓝调歌后之林。
推荐曲目:《love is color-blind》 《every moment of my life》
LEONA LEWIS
Leona Lewis,1985年4月出生于英国伦敦。在她5岁时加入了当时的一个艺术院校,开始学习音乐。12岁的她已经开始自己创作歌曲。而当她15时已经拥有了自己第一张Demo录音盘。
2006年的春季,Leona参加了英国著名选秀节目"The X Factor",她成为了最早被大家看好的选手。经过一路过关斩将,以几近完美的歌技表演和绝对的票数优势最终夺下总冠军!也为她赢得了100万的唱片合约!她的首支单曲"A Moment Like This"以相当不错的销售成绩取得了圣诞单曲排行榜的首位。
推荐曲目:《better in time》 《bleeding love》
RIHANNA
北美年轻的R&B/Soul女歌手Rihanna,1987年出生于加勒比海的小岛Barbados。年幼时的她就在一些场合表演以娱乐家乡大众。她的出道颇具传奇色彩,传说适逢纽约著名音乐制作人Evan Rogers和妻子在Barbados小岛上度假,Rihanna的朋友把她介绍给Evan Rogers,听完Rihanna的声音后,Evan立即就被Rihanna的演唱天赋所震惊,马上给她录制样片寄给各大唱片公司,最后,Rihanna签至Def Jam唱片公司旗下,并推出第一首成绩很不错的单曲“Pon de Replay”。
推荐曲目:《disturbia》 《take a bow》
AVRIL
这个太熟悉,劲爆英伦风!
绝不平凡!这对Avril Lavigne而言已经算是温和的形容词了。她是一个朋克女子、一个爆发力十足的灵魂,一个狂野不羁的女孩。她是那种大约两岁左右,就能够以声音引起人们激赏的怪胎。她是那种没办法乖乖坐在课堂上,但是却充满了自信和决心,并且一个人跑到纽约和洛杉矶去磨练创作技巧的小镇女孩。她是那种完全靠着自己的力量,为了成功不计代价,思想前卫的十七岁叛逆青年。“我才刚出道,我要清楚地做自己,我写出自己的感受,从不在乎其他人怎么想,”Avril坦诚。“我要穿出本色,做出本色,唱出本色。”
专辑"Let Go"连续22周美国专辑榜Top 10销售






重磅炸弹---主打:GREEN DAY

绿日(Green Day)乐队是90年代之后美国朋克音乐复兴时期的重要乐队之一,他们的成员深受70年代朋克音乐时期经典乐队影响,而简明上口的流畅旋律让他们的音乐更便于流行。在1994年涅磐王朝(Nirvana)崩塌之后,朋克音乐复兴与另类流行摇滚乐当道的时候,Green Day乐队也一跃成为了这股风潮的中流砥柱,成为了90年代以后最受欢迎的摇滚乐队之一,也是美国流行乐朋克复兴中最有影响的乐队之一。
1988年,只有14岁的吉他手兼歌手Billie Joe Armstrong与同龄的儿时伙伴,贝司手Mike Dirnt联手在美国加利福尼亚州西北部首先组建了Green Day的前身Sweet Children乐队,1989年当鼓手Al Sobrante加入之后正式更名为Green Day——吸食大麻的一天,意在使歌迷们对他们的音乐如同对大麻一样上瘾。成军之后通过发行一些EP专辑,进入90年代的Green Day在加州北方的地下朋克圈内名声鹊起,随即加盟了加州当地的独立唱片公司Lookout!。随着该公司老总Larry Livermore的推广,Green Day乐队已经成为了加州地下的名角。1991年,Green Day乐队还发行了乐队首张专辑《1,039/Smoothed Out Slappy Hour》,但是在这张专辑发行之后,Green Day乐队就遭遇了人员动荡,Al Sobrante离队,现任鼓手Tre Cool替代了他的鼓手位置。乐队阵容从此稳定了下来,Tre Cool原名Frank Edwin Wright,贝司手Mike Dirnt原名Mike Pritchard。不过此后一段时间Green Day一直没有太大突破,直到1992年发行了专辑《Kerplunk》,这张专辑在加州地下乐坛反响颇佳引起了主流唱片公司的关注,Reprise公司最终和他们签约。
加盟Reprise公司之后,1994年初,Green Day乐队发行了第三张专辑,也是他们主流公司的首张专辑《Dookie》。由于单曲《Longview》和第二支单曲《Basket Case》的连续推动,这张专辑成为了整个1994年的一个现象,两首单曲全部都成为了现代摇滚单曲榜的冠军,而此后在大名鼎鼎的Woodstock音乐节上的精彩演出,以及第三首冠军单曲《When I Come Around》推出之后,Green Day乐队的这张《Dookie》风靡美国,继而蔓延全球。三首冠军单曲统治现代摇滚单曲榜冠军累计十多周的时间,专辑的销量节节攀升,这张曾经雄踞Billboard 200排行榜亚军的专辑最终在美国地区取得了超过800万张的销量,全球销量超过千万张,并且为他们带来了1994年度第37届格莱美奖最佳另类音乐表演奖。《Dookie》的畅销让朋克音乐锋芒毕露,重新成为了后Grunge时代摇滚乐领域重要的组成部分,而Green Day被认为是美国流行乐坛朋克复兴时期的先锋,成为了美国朋克复兴乐队中最主要的代表之一,影响了后来一系列流行朋克乐队。
在《Dookie》的辉煌过后不久,1995年Green Day乐队发行了第四张专辑《Insomniac》,这张专辑发行后也站在了Billboard 200排行榜亚军,并且也有单曲《J.A.R.》成为现代摇滚单曲榜冠军,到1996年的时候这张专辑的总销量却没能超越《Dookie》,总销量只有200万张。此后疲惫的Green Day乐队取消了欧洲巡演,休养并录制了第五张专辑《Nimrod》并于1997年发行,这张专辑在排行榜上名列第十位。此后经过了长达三年的等待之后,2000年发行了第六张专辑,也是他们在主流唱片公司的第四张专辑《Warning》,这张专辑这张专辑在发行之后以15万6千张的销量名列排行榜的第四位,销量再次突破百万张。
《Warning》之后又经历了长达四年的时光消耗,2004年9月21日Green Day乐队发行了他们主流唱片公司的第五张专辑《American Idiot》,再次引发了轰动。Green Day乐队的这张专辑把他们带向了一个新的顶点,自从1994年经典专辑《Dookie》之后,他们给人的感觉似乎一直波澜不惊,而这张专辑终于向人们证明了他们依然是继Nirvana之后最好的朋克乐队。虽然《American Idiot》并非一张纯粹的Punk专辑,但正如乐队主唱Billie Joe Armstrong所说,这张专辑吸引许多甚至没有听过《Dookie》的年轻人。这张让歌迷等待了四年的专辑商业上首先出彩,在发行之后也是得到了歌迷的首肯,发行首周就以26万7千张的销量首次登上了Billboard 200排行榜冠军宝座,并且在英国,加拿大,澳大利亚,日本等多个国家排行榜上占据榜首。仅2005年一年,《American Idiot》销量已达到800万张。这样的打榜成绩已经超过了他们经典专辑《Dookie》。 从专辑封面上一颗如同心脏一样的滴血手雷就可以确定这张专辑所蕴含的战争气氛。这张专辑虽然是关于战争和政治,原本一支朋克乐队可以非常自如的以这个借口来发泄,但是Green Day并没有这么简单的处理这样难得的好题材,他们以自己的方式描述了战争和政治观点。在朋克式的发泄同时又注入了更多的人性关怀,这些人性关怀也让整个专辑除了朋克情绪的喧嚣之外更多的出现了凄凉,无助,在发泄自己的愤怒的同时表现了战争所带来的痛苦,这么做的后果就是让这张专辑的音乐在朋克的三和弦之外又有些另类流行的成分,比如原声吉他,钢琴,萨克斯等更多乐器的使用,以及和声的采用,曲式的变化等。 这张专辑中单曲间几乎没有太长的间隔,整张专辑听起来是一气呵成,就像一口气看完了整部朋克版的“战争启示录”。尽管有些单曲相对安静,但是朋克情绪还是基础,专辑的同名单曲《American Idiot》作为第一首单曲,快速的朋克旋律和结实的鼓点中就已经随着Billie Joe的喊声得出了专辑主旨“The subliminal mind fuck America”。同样强烈的朋克单曲还有《St. Jimmy》《She's A Rebel》等,“St. Jimmy”这个人物也是整张专辑战争日记式描述中的主人公之一。 Billie Joe在这张专辑中,自称这张专辑是朋克摇滚史诗,实际上也正是如此,只不过有些部分的音乐表现已经不是纯粹的朋克了。在整张专辑中Green Day乐队以战争日记的形式表述了自己的政治立场,专辑中刻画了一个名为“St. Jimmy”的人物,而很多话也是借着“St. Jimmy”的口说出来的,而直到“St. Jimmy”的死也都是浓墨重彩的表现的。专辑里,Green Day乐队像艺术摇滚一样给单曲玩起了“乐章”,两首9分多钟的单曲都被分成了五个段落,讲述了战争中的故事。《Jesus Of Suburbia》第二段落《City Of The Damned》以及第五段落《Tales Of Another Broken Home》中的钢琴独声伴奏表现了怒吼后的心声,这支九分钟的单曲就像是他们通过音乐对美国的控诉。而另一首9分钟的巨著则是讲述St. Jimmy的死,《Homecoming》的标题不由令人想起了越南战争时美国大兵的经典遗言“我想回家”。整张专辑连贯一体,以朋克为基调,辅以各种灵活的音乐风格作为衬托,通过一个个小的组成部分多角度的表现了Green Day对美国的政治和战争喧泄。 在这张专辑中有很多小的片断是非常出色的,《Give Me Novacaine》中快速紧张的朋克旋律随着一针麻醉剂的注入而进入了一个比现实要美妙得多的迷幻世界,但很快还是惊醒于现实。《Extraordinary Girl》开始的一溜异国小鼓敲得有些不知所云时突然被朋克的旋律揪醒。雄居公告牌冠军两周的《Holiday》前奏响起的时候我蓦的想起了The Strokes乐队,开头有点英式,后边贝司的闷声让Billie Joe的怒喊显得更加有力量,完美的反战歌词让这首歌百听不厌。《Boulevard Of Broken Dreams》《Wake Me Up When September Ends》采取的原声吉他伴奏段落。在《Homecoming》第三段落《Nobody Likes You》中一阵如军乐队鼓点的伴奏顿时令人回味起经典影片《21条军规》的逃亡结尾。 整张专辑史诗般的创作淡化了朋克音乐的存在,而有时候内容比较人性化的时候又用了比较突出的朋克旋律。当开始听完首支单曲《American Idiot》之后会说,真TM牛的朋克专辑;当听完整个专辑之后会说,真棒的一张(另类)流行摇滚专辑;再听一遍又会对别人说,Green Day的一次长篇音乐史诗。
Green day乐队在美国另类乐坛的后“nirvana”时期崛起,实际“jam pearl”之后最有影响的乐队。本质上,“green day”是punk复兴者,复活了急速而简练的,3个和弦的punk流行歌曲。尽管他们的音乐并没有特别的创新,但他们用《dookie》奖70年代末的punk带给新的年轻的一代。“green day”未能一直保持住他们的成功——《dookie》卖出800万张,而它的下一张之卖了前者的四分之一,直到《American Idiot》让他们再度大红大紫。但是他们的影响甚为深远,是他们打开了美国新朋克,朋克金属和第三次ska音乐浪潮之门。
在整个90年代初期,“green day”不断扩大自己的追随者,1992年专辑《kerplunk》的发行更为之注入了能量。此时,armstrong在语言上对任何另类以外的东西的鼓吹都避而远之。他就什么是当代美国所需要的答记者说,“少点体育,多点绘画;少点乔.蒙大拿,多点凡高!”乐队还与许多人合作,如“pinhead gunpowder”和“screadhing weasel”。armstrong还与另一只热门乐队“rancid”合作了《radio,radio,radio》。
《kerplunk》在地下的成功引起各大唱片公司的兴趣,乐队最后决定签约reprise。《dookie》,“green day”的首张大公司专辑发行于1994年春。多亏mtv电视台对单曲《longview》的支持,该专辑成为大热门。《dookie》在夏天继续升温,第2首单曲《basket case》在美国现代摇滚榜上5周高居榜首。同时,乐队在“五德斯托克94”上露面,更扩大了专辑的销量。第4首单曲《when i come around》在1995年初的现代摇滚榜上蝉联7周冠军。《dookie》最终在美国售出800万张,全球销量过千万。他还获得1994年格莱美最佳另类音乐表演奖。
1995年夏,“green day”为电影《angus》的配乐“J.A.R”又获现代摇滚榜冠军。同年秋,乐队迅速发行了专辑《insomniac》。专辑开始走势不错,入美国榜第2,1996年初售出200万张。但是,没有一首单曲像前者那样成功。同时,“green day”以筋疲力尽为由突然取消了欧洲巡演。乐队开始休息并创作新的歌曲。但可以预言,“green day”以其“三分钟朋克”歌曲开创的市场还会维持并发展下去。1997年10月,乐队又出半了新专辑《nimrod》,虽然专辑减少了一些流行朋克的成分,但是快速,迷人的旋律仍然是他们音乐的核心。
推荐曲目:《J.A.R》 《wake me up when the september ends》